Calidad del sonido
Entrevista especial
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VOL.03

Las diferentes formas de escuchar música significan,
nuevos retos en el mercado

Entrevistador: ¿Cómo ha cambiado la forma de distribuir la música con la aparición de los servicios de música en línea y el dominio de las redes sociales?

Tsushima:

Personalmente opino que la cuestión es que ahora contamos con más herramientas para disfrutar de la música que nunca antes. Lo digital despega y, de repente, la gente quiere volver a lo analógico, con lo que el vinilo recibe un gran impulso. Básicamente, nada es permanente y, con el tiempo, van surgiendo de forma natural nuevos movimientos y tecnologías. Cuando la gente empieza a asentarse en las formas de escuchar la música que les gusta, empiezo a plantearme cómo facilitarles la música.

Yoshinari:

La verdad es que es el mejor enfoque. El objetivo siempre será una excelente calidad de sonido pero, aunque puedas crear una experiencia sonora óptima, tienes que creer que hay gente, aquí y en todo el mundo, que entiende qué buscas.

Tsushima:

Está bien tener estándares y quedarte con lo que te gusta, pero siempre deberías estar dispuesto a probar cosas distintas. No soy el tipo de persona que afirma que solo existe un dispositivo para escuchar ni que lo analógico es el único camino a seguir.

Entrevistador: ¿Cuál es el enfoque adecuado en un mercado con multitud de competidores?

Tsushima:

Si nos fijamos en qué artistas actúan en Tokyo Dome, vemos que la mayoría son de rock. Eso significa que el rock es un segmento enorme del mercado actual. Una vez que lo has analizado así, empiezas a vislumbrar el tamaño de tu mercado. Y puedes hacerte una idea de cómo bien se venderá tu música y a qué escala.

Entrevistador: ¿Así que desarrollas tu negocio basándote en una visión clara del mercado?

Tsushima:

Los sellos grandes tienen que decir "vamos a impulsar este género" o "contratemos a este artista" y planear en esa dirección para ampliar el negocio, pero en los sellos pequeños como el nuestro el proceso empieza cuando encontramos un sonido único que creemos que falta en el mercado actual. Nuestro enfoque es el de llegar al mayor número de personas posible y ofrecerles una oportunidad de descubrir música nueva, posiblemente rara, pero decididamente emocionante, e ir ampliando así nuestra base de clientes.

Tsushima:

En lugar de limitarnos a hacer la música que quieren los clientes, se trata de hacer la música que queremos hacer y guiar a los clientes y a las tendencias para que nos sigan. El enfoque de ventas típico es directo como una bola rápida o indirecto como una curvada. Supongo que los clientes ven nuestro enfoque más como una bola con cambio de velocidad: algo inesperado.

Entrevistador: ¿Quieres decir que esa no es necesariamente vuestra intención?

Tsushima:

Bueno, somos directos, pero tal vez no de la forma a la que está acostumbrada la mayoría de la gente. Claro que es genial cuando la música que quieres vender tiene un gran mercado, pero a veces no funciona así, y no pasa nada. En mi empresa sentimos que nuestra misión es seguir creciendo el mercado para nichos musicales y ofrecer más opciones al mercado musical japonés.

Entrevistador: Es importante marcarse estándares altos, pero supongo que alcanzarlos es una cuestión totalmente distinta.

Yoshinari:

La calidad del sonido no se puede visualizar o medir fácilmente. Se convierte en una cuestión de si vale la pena o no gastar el presupuesto en esa dirección. Para llegar donde estamos ahora tuvimos que lidiar con esa cuestión, y eso nos recompensó. El nuevo receptor AV es un equipo de audio excelente con una calidad de sonido espectacular. Sabemos que, cuando la gente lo pruebe, será como cuando descubren un gran álbum.

Entrevistador: ¿Qué es lo más esencial que puedes hacer para transmitir tu mensaje?

Tsushima:

Tienes que lograr que el mensaje salga ahí afuera. Ese es el primer paso y el más importante. Es lo mismo para los creadores de música y para los desarrolladores de estéreos. Lo que más deseamos es que los clientes se identifiquen con el mensaje que intentamos transmitir.

Entrevistador: Las formas de escuchar música siguen evolucionando y expandiéndose pero, como canal para distribuir música, hay algún segmento concreto del mercado al que quieres llegar?

Tsushima:

La música puede disfrutarla cualquiera, independientemente de la raza, el género o la edad. Me siento increíblemente feliz cuando, por ejemplo, un niño de tres años me dice que le gusta nuestra música o un adulto mayor dice que ha escuchado nuestras canciones. No tenemos ningún motivo para limitar nuestra audiencia.

Yoshinari:

Cuando un artista monta un álbum, hay partes de las canciones en las que quiere que los oyentes lloren o se entusiasmen. Hay tanta gente que ha trabajado para lograr que ese álbum salga lo mejor posible. Nuestro trabajo es conservar ese esfuerzo para que se reproduzca a través de nuestro producto. Lo peor que puede ocurrir es que el sonido se degrade hasta el punto en que esas notas emotivas se pierdan.

Entrevistador: ¿Entonces se trata de conservar el sonido original?

Yoshinari:

Exacto. Hemos adoptado la misión de crear un producto que te brinde la experiencia de escuchar la música tal y como se grabó en estudio, pero dentro del auto.

Continuará en Vol.4